2026年7月25日から、東京・上野の東京都美術館で「東京都美術館開館100周年記念 大英博物館日本美術コレクション 百花繚乱～海を越えた江戸絵画」が開催されています。大英博物館が所蔵する約4万点の日本美術コレクションから、江戸時代の絵画や浮世絵の名品を厳選して紹介する展覧会です。
登場するのは、葛飾北斎、喜多川歌麿、東洲斎写楽、歌川広重といった、日本美術を代表するスターたち。なかでも僕が注目しているのが、イギリスから初めて里帰りする歌麿の肉筆画《文読む遊女》と、海を越えて離ればなれになっていた襖絵の再会です。
「浮世絵は好きだけれど、何を見ればいいのかわからない」という人にも、大英博物館の日本美術コレクションをまとめて見られる絶好の機会だと思います。この記事では、「百花繚乱」展の見どころや注目作品、チケット、会期・アクセスまでまとめて紹介します。結論から言うと、江戸絵画に少しでも興味があるなら、会期のうちに一度は足を運ぶ価値がある展覧会です。
「大英博物館日本美術コレクション 百花繚乱」とは？
大英博物館と聞くと、ロゼッタ・ストーンや古代エジプトを思い浮かべる人が多いかもしれません。ただ、同館は世界有数の日本美術コレクションを持つ美術館でもあります。その数はおよそ4万点。浮世絵だけでなく、屏風、掛軸、絵巻など、江戸時代を中心とする幅広い作品がロンドンに収蔵されています。
今回の「百花繚乱」展では、その膨大なコレクションから選ばれた作品が東京にやってきます。単に「有名な浮世絵を集めた展覧会」ではありません。作品がどのように日本から海を渡り、大英博物館のコレクションになったのか。日本美術に魅せられた海外の収集家や研究者たちの存在にもスポットが当てられています。
日本で生まれた作品を、いったん「海外から見た日本美術」という視点で見直せるところも、この展覧会の見どころだと思います。展覧会は東京都美術館のあと、大阪中之島美術館へ巡回する予定です（大阪展は2026年10月31日～2027年1月31日を予定）。
公式サイトで、実際に出品されている喜多川歌麿《文読む遊女》の画像を見る →
百花繚乱展の見どころ
1．歌麿の肉筆画《文読む遊女》1804〜1806年頃がイギリスから初里帰り
まず見逃せないのが、喜多川歌麿《文読む遊女》です。歌麿といえば、美人画を描いた浮世絵師として知られています。一般に「浮世絵」というと木版画を思い浮かべますが、《文読む遊女》は版画ではなく、歌麿自身が筆で描いた肉筆画。版を使って複数刷れる木版画とは違い、肉筆画は基本的に一点ものです。
そのため、歌麿の「絵そのもの」を見るという意味でも貴重な作品です。しかも今回、イギリスから日本へ初めて里帰りします。海外のコレクションとして知られてきた歌麿の肉筆画を、日本で直接見られる機会です。今回の展覧会では、歌麿だけでなく北斎や河鍋暁斎らの肉筆画も合わせて展示されるので、「版画としての浮世絵」とはまた違う一面を楽しめます。
作品データ：喜多川歌麿《文読む遊女》／1804〜1806年頃／肉筆画／大英博物館蔵
2．海を越えて離れていた襖絵が約150年ぶりに再会
この展覧会のもうひとつの大きな見どころが、襖絵の再会です。もともとひとつの空間を飾っていたと考えられる襖絵が、時代を経て日本・イギリス・アメリカに分かれて所蔵されていました。青森・宮越家、大英博物館、シアトル美術館。今回、それらが東京に集まり、約150年ぶりに一つの空間で再会します。
美術館で一枚の絵を見るのとは、少し意味が違います。襖絵は本来、建築空間の一部です。左右に連続して配置されることで、花や鳥、季節の移ろいなどがひとつの大きな空間として完成します。ばらばらになった作品を個別に見るだけではわからなかった本来の姿を想像できる。今回の展覧会を象徴する展示のひとつだと思います。
3．円山応挙《虎の子渡し図屛風》1781〜1782年
浮世絵以外にも注目作品があります。その代表が、円山応挙《虎の子渡し図屛風》です。応挙は18世紀の京都で活躍した、日本美術史を代表する画家のひとり。実物をよく観察し、それを絵に反映させる「写生」を重視したことで知られています。
とはいえ、この作品のテーマは虎。当時の日本に野生の虎はいません。そこで日本の画家たちは、中国絵画の虎や、輸入された毛皮、身近な猫などを参考に虎を描きました。本物を見ずに、想像で描かれた虎という視点で見ると、応挙の工夫がぐっと立ち上がってきます。写生を大切にした画家が、見たことのない動物にどう向き合ったのか。そこがこの屛風の読みどころです。
作品データ：円山応挙《虎の子渡し図屛風》／1781〜1782年／大英博物館蔵
4．北斎の完成作品ではなく「版下絵」が見られる
葛飾北斎も登場します。注目したいのが、《万物絵本大全》の版下絵。完成した浮世絵ではなく、木版を制作するためのもとになる下絵です。浮世絵は一般的に、絵師が絵を描き、彫師が版木を彫り、摺師が紙に摺る、という分業で制作されます。彫師（ほりし）は版木を彫る職人、摺師（すりし）は絵の具をのせて紙に刷る職人のことです。
私たちが普段目にするのは、最後に完成した版画です。でも版下絵を見ると、その前段階にある北斎自身の線をより直接的に感じられます。「北斎がどう描いたのか」に関心がある人には、完成した《富嶽三十六景》とはまた違う手ごたえがあります。北斎の代表作については、葛飾北斎とは？代表作・特徴・富嶽三十六景の見どころでも詳しく紹介しています。
作品データ：葛飾北斎《万物絵本大全》版下絵／1820〜1849年頃／大英博物館蔵
5．春信・歌麿・写楽・北斎・広重ら「8大浮世絵師」が集結
今回の展覧会では、江戸時代を代表する8人の浮世絵師に注目した展示も行われます。名前が挙がっているのは、鈴木春信、鳥居清長、喜多川歌麿、東洲斎写楽、初代歌川豊国、葛飾北斎、歌川広重、歌川国芳の8人です。教科書で見た名前がずらりと並びます。
歌麿なら美人画。写楽なら、役者の表情を大胆にとらえた役者絵。北斎なら、富士山をはじめとする風景や驚異的な描写力。広重なら、旅情あふれる風景画。同じ「浮世絵」でも、絵師によって得意分野も表現も大きく違います。一人ずつ作品を追うのもいいですが、同じ展覧会の中で見比べられるのが今回の魅力だと思います。広重をさらにまとめて見たい方は、9月29日から東京国立博物館で開催中の「歌川広重 江戸のベストアングル」展もチェックしてみてください。
ここでは、実際の出品作と同図のPD／CC画像を中心に、8大浮世絵師の作品を見比べてみます。時代や得意分野の違いを頭に入れておくと、会場での見え方がぐっと変わります。
「百花繚乱」展のチケット・料金
「大英博物館日本美術コレクション 百花繚乱」の観覧料（当日）は、一般2,300円です。高校生以下は無料なので、家族で行きやすいのもうれしいところ。区分ごとの料金は次のとおりです。
| 区分 | 当日料金 |
|---|---|
| 一般 | 2,300円 |
| 大学生・専門学校生 | 1,300円 |
| 65歳以上 | 1,600円 |
| 高校生以下 | 無料 |
チケットはオンラインでも購入できます。会期が進むと、土日祝は入場までに待つこともあります。日時指定やオンライン購入を使っておくと、当日に窓口を探す手間を減らせます。開幕直後より、混みはじめる前の平日や、後述する金曜夜の時間帯を狙うのがおすすめです。
江戸の名手が一堂に。
65歳以上 1,600円
大英博物館はなぜこれほど日本美術を持っている？
展示を見ながら、ひとつ疑問がわくかもしれません。「なぜロンドンの大英博物館に、こんなに浮世絵や江戸絵画があるのか？」。理由は、一度に大量の作品を集めたからではありません。19世紀後半から20世紀初頭にかけて、日本美術に魅せられた研究者や収集家たちのコレクションが、購入や寄贈によって少しずつ大英博物館へ集まったためです。
大きな背景にあるのが、開国後のヨーロッパで広がったジャポニスムです。浮世絵や工芸品が海外へ渡ると、それまで西洋美術にはあまりなかった大胆な構図、平面的な色面、思い切ったトリミングなどが画家やデザイナーを驚かせました。モネやゴッホ、ドガらが日本美術に強く惹かれたことはよく知られています。北斎《神奈川沖浪裏》も、こうした日本美術への熱狂を象徴する作品のひとつです（北斎《神奈川沖浪裏》徹底解説）。
そして、大英博物館のコレクション形成で重要な人物のひとりが、スコットランド出身の医師ウィリアム・アンダーソンです。アンダーソンは1873〜1880年に日本に滞在し、日本文化を研究しながら日本・中国の絵画を大量に収集しました。大英博物館は1881年、彼が集めた2,000点を超える絵画コレクションを購入しています。現在の同館の江戸絵画コレクションを支える大きな柱のひとつです。
浮世絵版画では、作家・ジャーナリストのアーサー・モリソンのコレクションも重要です。大英博物館の北斎、広重、歌麿などの所蔵品を調べると、「1906年、Arthur Morrisonから購入」と記録された作品が数多く見つかります。《神奈川沖浪裏》を含む北斎作品にも、モリソン旧蔵のものがあります。つまり、現在の大英博物館の浮世絵コレクションは、19世紀末から20世紀初頭の熱心なコレクターたちの「見る目」が積み重なってできたものなのです。
もうひとつ忘れてはいけないのが、浮世絵がもともと木版によって複数刷られた都市の大衆文化だったことです。一点ものの絵画とは違い、同じ図柄の作品が複数存在したため、海外へ渡った作品も少なくありませんでした。その一方で、紙の作品は光や湿気に弱く、失われたものも多くあります。結果として、100年以上前に海外へ渡り、大英博物館などで保存されてきた摺りが、いま貴重な資料になっているケースもあります。
こう考えると、「百花繚乱」展は単なる里帰り展ではありません。日本で生まれた作品が、なぜ海を渡り、誰に見いだされ、どのように残されてきたのかまで含めて見ると、展覧会のタイトル「海を越えた江戸絵画」の意味がぐっと深く感じられます。
浮世絵初心者でも楽しめる？
むしろ、浮世絵をあまり知らない人にもおすすめできる展覧会だと思います。理由は、歌麿・写楽・北斎・広重といった有名絵師を一度に見比べられるから。「歌麿は美人画の人なんだ」「写楽は顔の表情がかなり大胆だな」「北斎と広重では風景の見せ方が違う」といったことが、作品を並べて見るうちに自然にわかってきます。
浮世絵の歴史を最初から勉強してから行く必要はありません。まず作品を見て「この人の絵が好きだな」と思う絵師を見つける。そこから調べてみるのも、美術の楽しみ方のひとつです。屏風や掛軸、絵巻も出品されるので、「浮世絵はそこまで詳しくない」という人でも、江戸の絵画を幅広く味わえます。
会期・開館時間・会場
開催概要は次のとおりです。
| 展覧会名 | 東京都美術館開館100周年記念 大英博物館日本美術コレクション 百花繚乱～海を越えた江戸絵画 |
| 会期 | 2026年7月25日（土）～10月18日（日） |
| 会場 | 東京都美術館 企画展示室 |
| 開室時間 | 9:30～17:30（金曜日は20:00まで）※入室は閉室の30分前まで |
| 休室日 | 月曜日、10月13日（火）※ただし8月10日（月）、9月21日（月・祝）、10月12日（月・祝）は開室 |
東京都美術館へのアクセス
東京都美術館は、東京・上野公園の中にあります。住所は東京都台東区上野公園8-36。最寄りからのルートは次のとおりです。
- JR上野駅「公園改札」から徒歩約7分
- 東京メトロ銀座線・日比谷線 上野駅「7番出口」から徒歩約10分
- 京成上野駅から徒歩約10分
東京都美術館には来館者用の駐車場がないため、基本的には電車で行くのがおすすめです。上野公園内には東京国立博物館や国立西洋美術館もあるので、時間があれば合わせて回るのもいいと思います。
混雑を避けるなら金曜日の夕方も狙い目
人気展の場合、土日祝日の昼前後は混雑しやすくなります。今回の展覧会は金曜日のみ20時まで開室しています。仕事帰りなどに行ける人なら、金曜の夕方以降も選択肢に入れてみてください。ただし、閉幕が近づくと曜日を問わず混みやすくなります。「絶対に見たい」という人は、10月まで待たずに早めに訪れるのが安心です。
大阪会場（大阪中之島美術館）の会期・チケット
東京会場は2026年10月18日（日）で閉幕しますが、「百花繚乱」展はそのあと大阪中之島美術館へ巡回します。会期は2026年10月31日（土）～2027年1月31日（日）。東京で見逃した人も、関西在住の人も、年末年始をはさんでじっくり見に行けるスケジュールです。
大阪会場の最新情報は、大阪中之島美術館の展覧会ページで確認できます。
歌麿《文読む遊女》や円山応挙《虎の子渡し図屛風》、北斎《万物絵本大全》の版下絵、そして青森・ロンドン・シアトルに分かれていた襖絵の再会など、この記事で紹介した主要な見どころは大阪会場でも展示されます。
大阪会場の開催概要
| 会期 | 2026年10月31日（土）～2027年1月31日（日） |
|---|---|
| 会場 | 大阪中之島美術館 4階展示室（大阪府大阪市北区中之島4-3-1） 大阪会場の最新情報は、大阪中之島美術館の展覧会ページで確認できます。 |
| 開場時間 | 10:00～17:00（金曜日は20:00まで）※入場は閉場の30分前まで |
| 休館日 | 月曜日、11月24日（火）、12月31日（木）、1月1日（金・祝）、1月12日（火） ※11月23日（月・祝）、1月11日（月・祝）は開館 |
| 日時指定 | なし（混雑時は入場制限の場合あり） |
大阪会場のチケット料金
| 区分 | 前売・団体 | 当日 |
|---|---|---|
| 一般 | 2,100円 | 2,300円 |
| 高校生・大学生 | 1,200円 | 1,400円 |
| 小学生・中学生 | 300円 | 500円 |
前売券は2026年10月30日（金）23:59までの販売です。当日券より200円安いので、大阪会場に行くと決めている人は開幕前に買っておくのがお得です。なお、前売券は美術館の窓口では購入できず、公式オンラインチケット（etix）、ART PASS、ローソンチケット、セブンチケット、イープラス、チケットぴあなどで販売されています。
※最新の販売状況や割引・利用条件は、購入前に公式サイト・販売ページでご確認ください。
東京会場との違いに注意
同じ展覧会でも、料金のルールは会場ごとに違います。とくに家族やシニア世代で行く人は、次の点に気をつけてください。
- 高校生以下は有料：東京会場では高校生以下が無料でしたが、大阪会場では高大生1,400円、小中生500円（いずれも当日）がかかります。
- 65歳以上の割引なし：東京会場にあった65歳以上料金（1,600円）は、大阪会場では設定されていません。大阪市内在住の65歳以上の方も一般料金です。
- 開場時間が遅め：東京都美術館より開始が遅い10:00スタート。金曜夜20時までの延長は大阪会場も同じです。
大阪会場ならではの楽しみ方
大阪会場では、大阪ゆかりの作品も紹介されます。美術館の出品作品リストには、吉村周山《大坂図屛風》が挙がっています。江戸時代の大坂を描いた屛風を、いまの中之島で見られるのは巡回展ならではの醍醐味です。
また、同じ大阪中之島美術館では「NHK日曜美術館50年展」（2026年10月10日～12月20日）も開催されます。両展を見られるセット券（一般4,000円）が10月31日から12月20日まで販売され、それぞれ当日券で買うより300円お得です。1日で2展をはしごする計画を立てるのもいいと思います。
関連イベントとしては、開幕日の10月31日（土）に大英博物館キュレーターによる記念講演会が、2027年1月4日（月）には子ども連れで気兼ねなく鑑賞できる「ナッカキッズデー」が予定されています（いずれも事前申込不要、本展の観覧券が必要）。
遠方から行くなら宿は中之島・梅田エリアが便利
大阪会場の会期は年末年始をはさむので、関西以外から遠征するなら1泊して大阪観光と組み合わせるのもおすすめです。大阪中之島美術館のある中之島エリアに泊まれば、朝いちばんの入場や、金曜夜20時までの延長時間もゆったり使えます。ホテルの選択肢や価格を重視するなら、ターミナル駅の梅田エリアも候補になります。
年末年始や週末は大阪市内のホテルが埋まりやすいので、日程が決まったら早めに押さえておくと安心です。
こんな人におすすめ
- 葛飾北斎や歌川広重が好き
- 浮世絵に興味がある
- 喜多川歌麿や東洲斎写楽を実物で見てみたい
- 江戸時代の日本美術をまとめて見たい
- 大英博物館のコレクションに興味がある
- ジャポニスムや西洋美術との関係に興味がある
浮世絵だけではなく、屏風・掛軸・絵巻なども含まれるため、江戸美術を幅広く楽しみたい人にも向いています。
まとめ｜海を渡った江戸絵画が東京に帰ってくる
大英博物館には、約4万点もの日本美術が収蔵されています。今回の「百花繚乱」展では、その中から選ばれた江戸絵画や浮世絵の名品が東京都美術館に集まります。とくに注目したいのは、歌麿《文読む遊女》のイギリスからの初里帰り、海外に分かれていた襖絵の約150年ぶりの再会、円山応挙《虎の子渡し図屛風》、北斎《万物絵本大全》の版下絵、そして春信・歌麿・写楽・北斎・広重らスター絵師の競演です。
日本で生まれ、海を渡り、大英博物館で大切に受け継がれてきた作品たち。それらをまとめて見られる貴重な機会です。東京会場は2026年10月18日（日）まで、そのあと10月31日（土）からは大阪中之島美術館で2027年1月31日（日）まで開催されます。浮世絵好きはもちろん、「北斎や広重くらいしか知らない」という人にもおすすめしたい展覧会です。
江戸の名品を、今度は実物で。
65歳以上 1,600円
